导语
达·芬奇可谓艺术史上的神话，《蒙娜丽莎的微笑》也几乎是被追捧为“神画”了，但同时，我们遗忘了多少神话之外的艺术家，是否就像杜尚所说，这一切，不过“取决于被谈论的次数”？
诡异的是，有多少艺术是为了宗教崇拜而创作，但如今，被人们剥离原来的地方、原来的环境，置于堂皇静默的美术馆之中，高高挂起，供人瞻仰，这难道不是现代人的崇拜吗？那么美术馆，是不是就是现代人的祭坛？如此说来，所谓艺术展览，会不会就像曾经祭祀酒神的狂欢？
相关作品
《维纳斯与鲁特琴演奏者》，提香·韦切利奥，1565-1570，纽约大都会艺术博物馆
《维纳斯和音乐家》，提香·韦切利奥，1550，德国柏林画廊
《男子肖像》，提香·韦切利奥，1515，纽约大都会艺术博物馆
《乐园》，乔万尼·迪·帕罗，1445，纽约大都会艺术博物馆
《圣殿里的耶稣》，乔万尼·迪·帕罗，1435，纽约大都会艺术博物馆
意大利小教堂湿壁画1（局部）
意大利小教堂湿壁画2（局部）
意大利小教堂湿壁画3（局部）
精彩摘录
你即便不了解圣经，照样会惊喜——画中的一切和咱们知道的文艺复兴“三杰”，还有提香他们，大不相同，为什么呢？因为帕罗这两幅祭坛画，既没有透视法，也没有消失点，没有远小近大，甚至没有阴影，可是画得非常天真，像一块美丽的蛋糕，又画得非常神秘，像是一场梦。
那个时候啊，人去教堂不是为了欣赏艺术，而是宗教崇拜，许多高高在上的雕刻、绘画，几百年过来都不让你看清楚，你看不清楚的事物，才会有神秘感。
新世纪以来，已经有若干学者开始质疑这种美术馆的崇拜，美术馆崇拜难道有错吗？但我觉得是有问题的，现代人会不会因此更懂艺术、更爱艺术？这是一个很大的话题长话不能短说。